ศาสตร์เกษตรดินปุ๋ย : ขอบคุณแหล่งข้อมูล : หนังสือพิมพ์แนวหน้า
http://www.naewna.com/lady/263306
วันอาทิตย์ ที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2560, 06.00 น.
Horse, Knight and Block
ใน Gallery of National Modern Art แนวทางศิลปะอย่างหนึ่งที่จำเป็นต้องมี ไม่เช่นนั้นจะเรียกว่า Modern Art ไม่ได้ก็คือ Futurism หลายคนคงสงสัยว่าแล้ว Futurism คืออะไร Futurism คือแนวทางศิลปะและการเคลื่อนไหวทางสังคมที่ถือกำเนิดขึ้นครั้งแรกในอิตาลีในช่วงต้นคริสต์ศตวรรษที่ 20แนวทางศิลปะหรือการเคลื่อนไหวทางสังคมนี้เน้นความรวดเร็ว เทคโนโลยี ความเยาว์วัย ความรุนแรงในการสร้างสรรค์ศิลปะและวัตถุต่างๆ เช่น รถ เครื่องบิน และสินค้าอุตสาหกรรม แม้แนวทางศิลปะนี้จะพบได้ส่วนใหญ่ในอิตาลี แต่ก็ยังพบได้ทวีปยุโรปใกล้เคียง เช่น รัสเซีย อังกฤษ และเบลเยียม ศิลปินจะใช้สื่อกลางหลากหลายชนิดในการสร้างสรรค์ผลงานทั้งด้านจิตรกรรม ประติมากรรม งานออกแบบผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม หัตถกรรมพื้นบ้าน ภาพยนตร์ แฟชั่น เสื้อผ้า วรรณกรรมและดนตรี การรวมตัวกันของศิลปินอิตาเลียนเกิดขึ้นจากการที่พวกเขาต้องการฉีกหนีตัวเองออกจากศิลปะดั้งเดิมของอิตาลีที่เน้นความมีระเบียบและความอ่อนโยนเข้าสู่ยุคใหม่ที่เน้นความรวดเร็วและความเฉียบพลัน เมื่อมิวเซียมต้องมีผลงานแนว Futurism ผลงานที่จำเป็นต้องมีไม่งั้นเรียกว่าไม่ครบเครื่องก็คือ ผลงานของ Umberto Boccioni จิตรกรและนักประติมากรรมผู้แผ้วทางศิลปะแนว Futurism ชาวอิตาเลียนนั่นเอง
Umberto Boccini เกิดในปี 1882 ทางตอนเหนือของอิตาลี เขารํ่าเรียนแถวบ้านเกิดจนกระทั่งอายุ 15 ปีจึงย้ายตามบิดาที่เป็นข้าราชการชั้นผู้น้อยไปอยู่ Sicily เกาะทางใต้ของอิตาลี ก่อนจะย้ายไปอยู่โรมในปี 1989 เพื่อเข้าเรียนศิลปะที่ Accdemia di Belle Arti di Roma หลังจากนั้นเขาก็ได้รํ่าเรียนศิลปะกับ Giacomo Balla จิตรกรที่เน้น Division เทคนิค แล้วย้ายไปอยู่ปารีสเพื่อเรียนแนวทางศิลปะแบบ Impressionism และ Post Impressionism หลังจากนั้นเขาย้ายไปอยู่มิลานและได้พบกับ Gaetano Previati และได้ร่วมกันเขียน Manifesto of Futurism หรือแถลงการณ์เกี่ยวกับแนวทางศิลปะแบบ Futurism ขึ้นในปี 1910 หลังจากนั้นเขาได้สร้างสรรค์ผลงานแนว Futurism ออกมาจำนวนมาก ก่อนที่จะสมัครไปเป็นทหารเพื่อร่วมรบในสงครามโลกครั้งที่ 1 และเสียชีวิตลงจากการตกม้าขณะซ้อมรบในปี 1916
Horse, Knight and Block เป็นผลงานที่สะท้อนถึงสัมพันธภาพระหว่างสิ่งแวดล้อม การสร้างสรรค์ผลงานโดยการใช้รูปทรงเหลี่ยมและโค้งแบบเบลอทำให้ผู้ชมต้องใช้จินตนาการอย่างมากในการวิเคราะห์ว่าศิลปินต้องการสื่ออะไรกันแน่ ภาพนี้เป็นตัวอย่างที่ดีภาพหนึ่งของศิลปะตามแนวทางFuturism ที่เน้นจินตนภาพมากกว่าความเหมือนจริง
Synthetic Plastic
Synthetic Plastic ภาพผู้หญิงวัยกลางคน
นั่งพักบนเก้าอี้ราวกับคนหมดแรงนี้เป็นภาพที่ศิลปินเขียนขึ้นจากแรงบันดาลจากผลงานของ Cezanne สังเกตได้จากการใช้สีเขียวเป็นพื้น และการใช้ฝีแปรงแบบมีระเบียบเรียบร้อยเอกลักษณ์เฉพาะของ Cezanne
Portrait of Ferruccio Busoni
ส่วน Portrait of Ferruccio Busoni นักดนตรีผู้คุ้นเคยกับศิลปินนั้น เป็นภาพสุดท้ายในชีวิตของศิลปิน แต่ก็เป็นภาพที่สะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลของ Cezanne ต่องานของเขาได้อย่างเด่นชัด สังเกตจากการใช้สีเขียวเป็นพื้นอีกเช่นกัน อย่างไรก็ตาม ภาพนี้กลับมีความแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจาก Synthetic Plastic ตรงที่เขาใช้ฝีแปรงแบบเบลอๆ ราวกับสีนํ้า ซึ่งเป็นแนวทางการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองซึ่งแตกต่างจาก Cezanne อย่างชัดแจ้ง
AntiGraceful
นอกจากศิลปินจะมีความสามารถทางด้านจิตรกรรมแล้ว เขายังสร้างสรรค์งานประติมากรรมที่มีความโดดเด่นได้อีกด้วย เช่น AntiGraceful งานประติมากรรมรูปหน้าชายวัยกลางคนที่ทำจากปูนปลาสเตอร์ปิดด้วยแผ่นทองแดงที่เลียนแบบการแกะสลักทองแดงนี้เป็นงานชิ้นสำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของศิลปิน ผลงานชิ้นนี้เป็นตัวอย่างที่ดีของงานแนว Futurism ที่ไม่เน้นความเนียนของชิ้นงาน แต่เน้นความแปลกแยกที่ฉีกจากศิลปะรุ่นเก่าอย่างแจ้งชัด แต่ยังคงความสวยงามของการเป็นงานศิลปะได้อย่างไม่ขาดตกบกพร่อง
SootinClaimon.Com 